黑森林是我家後花園

蕭邦的作品中我對於練習曲有著獨特的情感，但是練習曲的全集錄音或者是整場練習曲的演奏會確不多見，很多知名的鋼琴家也沒有相關的練習曲全集錄音出版。這樣的現場挑戰，除了考驗演奏家的技巧外，耐性也相對變得更重要，因為各套作品中既可視為獨立的個體，也可以視為連貫的完整作品，怎樣維持其中的獨特性以及完整性，就是很大的考驗。

Program
Chopin:
Andante spianato et Grande polonaise brillante, Op.22
Etude Op.25
Trois nouvelles études
Etude Op.10
Polonaise in A flat, Op.53



嚴俊傑挑戰這套作品雖然說不讓人意外(技巧上應該足以應付)，但是若說本場有高水準的演出那可能就令人失望。整場演出的問題有很多在於左手的音色模糊，還有對於最上層的聲部做過度的強調(幾乎是用加強重音加上彈跳的方式聲部突顯出來，但是卻讓底下行進的和聲或者旋律幾乎失色)，另外按鍵的精準度也是一個問題(錯、落音其實不少)，這些問題都讓原本可能已經不是很紮實的音樂性表現蒙上一層陰影。

開場的波蘭舞曲感覺就像在暖身用，Andante的部份處理的音色並不紮實，有很多地方聽起來的感覺就是飄過去而已，沒有留下任何深刻的痕跡，而進入波蘭舞曲的部份，一開始的一連串G是帶有一種宣示性的勝利與開場，蕭邦在管弦樂版本中以法國號吹出這串音型，但是這段宣示卻處理的有些倉促，那種缺乏穩定的感覺引出後段的波蘭舞曲顯得縹緲虛無，加上左手聲部16分音符的含糊讓人無法感覺到這首波蘭舞曲的brilliante，這首作品其實演得不理想，一開場安排這樣的曲子可能負擔過重。Op.25的十二首練習曲大多數我認為就是把音彈出來而已，其中幾首輕巧短小的作品演奏起來也缺乏對等的氣氛，想來應該是跟”音”沒有紮實呈現有絕對的關係。我很喜歡No.9(別號”蝴蝶”)這首不到一分鐘的小品，但是演奏者在呈現上因為左手的問題(這場演出左手的好壞有決定性因素)，讓應該翩翩於花叢中飛舞的蝴蝶的靈動感蒙著一層霧氣。這套作品的最後兩首呈現出不錯的收尾張力，No.11堅定地敲出如喪鐘般的E音後推波助瀾，逐層向上堆疊終至收尾逼近崩潰的精采，喘息沒幾秒鐘No.12又如海浪一層一層打上岸邊的巨石，波濤洶湧而燦爛，給上半場的演出做了不錯的收尾。

下半場以三首新練習曲開頭，接著的Op.10練習曲我覺得穩定度有些問題。剛開始的表現都瞞讓人滿意，但是從中段開始(大約是No.5)出現倉卒的感覺，不曉得是不是演奏到此已經產生了不耐煩的情況出現，很多音樂的處理上感覺沒有什麼條理可言，讓人有”趕著下班”的疑慮。這個狀況到No.12都沒有什麼改善，雖然說Op.10整體的流暢程度比Op.25佳，也比較有自己的詮釋方式，但是音樂的穩定性或從容度都不是理想的狀況。偶有漂亮的聲音與樂句但稍縱即逝，加上彈錯音的問題整場揮之不去，這套練習曲演得實在不算成熟之作。最後一首波蘭舞曲雖演得不差，但是主菜練習曲這樣的表現實在讓人有點失望倒是。

四首安可曲(我覺得雖然給得很大方，不過實在太多了)中最讓人印象深刻的是Volodos改編的Mozart的土耳其進行曲，他昨天的演出比在收錄CD中的演出更加精采，很多原本CD中聽不甚明顯的內聲部線條，在昨晚的演出中很清楚的呈現出對應的層次，像塊好吃的千層蛋糕一樣，口感分明而又爽口不膩。其次他的第一首encore，JS Bach 'Sheep May Safely Graze' (BWV 208)也是處理得相當細膩又平靜的作品，安可曲這兩首其實就夠了，其他的倒是顯得多餘了。至於那首Waltz簡直是災難，還是不要談(彈)比較好。

最後要抱怨的是，這一系列的節目單實在太貴。一本薄薄不到30頁的東西竟然索價150元(Zilberstein那場更誇張，要200元)，我大概翻了一下知道今天晚上的曲目順序就走人了，一點買的興趣也沒有。這點主辦單位應該有檢討的空間。