黑森林是我家後花園

Program:
Igor Stravinsky: Petrushka
Olivier Messiaen: Oiseaux exotiques
Wolfgang Amadeus Mozart: Violin Concerto No.5
Jules Massenet: Meditation de Thais (encore)

指揮：簡文彬
鋼琴：羅玫雅
小提琴：諏訪內晶子


題外話：圖片是這次節目單的封面，現在的服務完善到連節目單都可以網頁上下載，想想拿紙本也沒有什麼必要了。

這場演出的亮點應該在諏訪內要拉的莫札特小提琴協奏曲，對於史特拉汶斯基或者梅湘這些作曲家的作品，總是想接觸但又受到挫折，所以場前的導聆多少有心靈輔導的效果，讓自己用一個可能比較正確的心態去聽這些可能不大容易入耳的音樂。

彼得洛希卡這個作品因為搭配劇情的關係，其實相當容易進入狀況，不管是看熱鬧或者看門道的人，應該都可以回味無窮。以前對於簡文彬的指揮總覺得其掌握音樂的方向讓人喜歡，但是處理的細膩程度卻不足，造成聲音常常層次不明或者張力不夠。這一兩年來聽他的音樂會，感覺在音樂的處理上更加爐火純青，原本以為這樣大編制的作品會演得一片混沌，但是效果卻出奇的好，樂曲的動態表情讓人很容易想像故事的場景，氣氛營造相當深刻，音色層次分明，不因為各種樂器大鳴大放造成毫無章法的紊亂，法國號的演出穩定又整齊，大概只有小號表現算是整組管樂中比較弱的。最後淡淡的結束，帶著餘韻。好的開始算是成功的一半。

梅湘的作品異邦之鳥，是把各種各樣鳥類的聲音組合在一起的作品，即便這些鳥類橫跨各大洲，根本沒有機會碰在一起，所以我會覺得這個作品很像是音樂的鳥類寫生。因為沒有所謂的旋律，所以全部只能憑感覺，去體會各種鳥類的叫聲出現在作品中。這種作品既寫實又抽象，寫實是描述的主題是實在的，但是對於我們的聽覺，以為音樂就要有美妙的旋律來說，卻又是覺得非常抽象。導聆的時候就說用欣賞現代畫的方式來欣賞梅湘的作品：看現代畫的時候可能只看到色彩還有一些片段的線條，至於是不是看得出來整體的主題表現，這倒是其次，所以這首鳥類作品就用這個方式，去捕捉各個片段，其實聽來也興味盎然。還好大約只有15分鐘左右，假如一個小時是這樣的轟炸，可能耳朵疲乏，接下來就是開始點頭了。不過講到用看畫的方式欣賞梅湘的作品，我印象中曾經聽陳郁秀老師說過，他當時在法國上梅湘的課，梅湘會在鋼琴上彈一個音，然後要學生想像這個音是什麼顏色。但至於是不是用音符對應出來顏色拿來作畫/曲則不得而知，但是可見繪畫與音樂之間概念的關連性似乎是很密切的，尤其在那個嘗試與創新的年代。我記得第一次聽梅湘的作品是Turangalila，即使經過了這麼多年，對於梅湘作品的耳朵還是沒有完全開，不過相同的是，上次的Turangalila是羅玫雅擔任鋼琴主奏，這次的異邦之鳥還是她，儼然成為梅湘作品在台灣的最佳代言人。

在演出前有個小插曲，場務可能沒有安排好，所以譜有放錯，加上沒有擺好樂器架讓表演者所以擔擱一些時間，連簡文彬都很不好意思的對觀眾席揮揮手致意。但坐在我旁邊的胖先生就不斷在那邊碎嘴念，罵那個場務是豬頭。一次就算，偏偏還不斷重複，我被搞得心裡很不高興，覺得坐在他旁邊不僅空間受到壓迫，連精神也遭受壓力。人又不是不會犯錯，這樣言語作賤他人也不見他就比較高明。附帶一提，幾乎他在每首曲子中間都睡著過，無言。

莫札特的小提琴協奏曲在諏訪內登台後樂音緩緩流瀉而出。簡文彬的風格青春洋溢，導奏的過程中音色活潑歡樂，在小提琴主奏進來前的一個停頓，諏訪內小心翼翼的處理，用溫柔平緩的方式接近樂團，但在這之後似乎用比較霸氣的風格想要凌駕樂團之上。琴音極具穿透性，高音響亮但不尖銳，低音部份稍帶嗚咽的共鳴非常吸引人，但仍有一些些微的音準差異算是表演的美中不足。我認為這個作品的演出呈現出跟以往所認為的風格有蠻大的差異，以前聽到的莫札特感覺就是天真無邪、晶瑩剔透的漂亮(用Naive形容可能有些過火)，但這次演出的感覺是小提琴具有強勢的主導地位(其實不大像諏訪內的外表形象給人家的感覺)，甚至是有點“霸道“的。這種風格尤其在一三樂章更是鮮明。奏鳴曲式的第二樂章掌握得很漂亮，假如用情境形容，我大概會把小提琴比喻成堅毅敦厚的女王，而樂團就是她統治下擁有幸福生活的百姓，這種交融是讓人覺得相當舒服的。第三樂章的“土耳其風格“段，據其他的考究認為比較接近“匈牙利風格“，音樂像是搭配穿著大蓬裙轉圈圈的感覺，這種異國風情在貝多芬的作品中也曾出現過(第一號鋼協第三樂章)，這樣的段落與作曲家本身的風格幾乎是天南地北的差異，但是放在作品中卻有相當吸睛的效果，反而變成許多人朗朗上口的片段。或許我沒有特別喜歡這種霸道的莫札特，所以雖然樂團的表現可圈可點，小提琴的技術與音色也無話可說，是很精采的演出，但就是沒有完全打入內心。

但馬斯內的泰伊斯冥想曲卻完完全全打翻原本帶有一些遺憾的心情。豎琴撥奏後，小提琴依舊是以溫柔的方式揉入樂團。這首曲子，諏訪內將強勢完全收拾殆盡，專注的用小提琴吟唱出最甜美的音色，與樂團交疊互現，美麗音樂所造成的心情激動，還真的讓人難以平復，即便只有五分鐘，也足以讓人津津樂道。這時候，女王似乎化身為女神，帶領著我們於仙界遨遊。

時間藝術的美好，在於沒有辦法重複播放回復當時狀況，所以變得彌足珍貴。所以我很珍惜每一次能有這樣機會，不斷的refresh感官的刺激，然後累積這些美好的經驗。